在成都锦绣博物馆（位于金科南路与兴科北路交叉口西80米）的“非遗活态传承展示区”，阳光透过仿古花窗，洒在一位绣娘的指尖。她手中的银针牵引着 五彩丝线，在素缎上悄然游走，渐渐显露出芙蓉的轮廓——这正是蜀绣代表性传 承人罗佳丽的日常。2024年，她被受邀成为这座综合性博物馆的蜀绣技艺大师2025年被评为成都市锦江区第十批区级非物质文化遗产蜀绣代表性传承人。从百货商场橱窗外的仰望者，到博物馆内的守护者与传播者，罗佳丽的三十年，正是蜀绣这门千年技艺在当代“活”起来、“传”下去的生动缩影。
一、缘起民间：一位绣娘的非典型成长之路
罗佳丽的传承故事，始于最质朴的热爱。1993年，从乐山沐川来到成都谋 生的她，是人民商场里一名普通的营业员。改变她人生轨迹的，是橱窗里那件精美的双面绣摆件。“特别喜欢，一有空就去看。看了回来用笔画，最后买针买线 开始绣花。”这段质朴的回忆，道出了无数非遗传承最动人的开端——源于纯粹的热爱与自发的吸引。 没有家学渊源，没有科班背景，她的学艺之路充满了“笨功夫”。白天站柜台， 晚上就着灯光一针一线地琢磨，“绣好拆，拆了又绣”。正是这种近乎执拗的反复 尝试，让她在1996年独立完成了第一幅像样的双面绣作品。真正的转折发生在2008年，她带着那幅《双面绣牡丹花》拜入中国工艺美术大师郝淑萍门下，从此系统掌握了蜀绣的130余种针法，完成了从爱好者到专业匠人的关键跨越。
二、为何是她？一位代表性传承人的多重维度
罗佳丽被评为非遗代表性传承人，绝非仅仅因为技艺精湛。评审标准中，传 承的广度、深度与创新力同样重要，而她在这三方面都交出了出色答卷。 广度上，她的传承足迹遍布社会各个角落：2013年，她走进双流残疾中心， 让特殊人群通过指尖感受美；2014年，她的身影同时出现在红柳社区与简阳女子监狱，前者助力社区群众增收，后者让在监女子掌握回归社会的一技之长；从交子小学的孩童到西南财经大学的学子，从“非遗进社区”到“非遗进校园”，她的教学对象跨越年龄、职业与境遇，真正践行了“非遗保护为了人民、保护成果人民共享”的理念。 深度上，她的传承是系统而持续的：2012年受聘为蜀绣企业技术负责人， 她从个人创作转向规模化生产的技术把关；经营“锦观绣庄”则让她深入理解市场，探索传统技艺的当代生存之道。这种“创作-教学-生产-传播”的全链条参与，使她深刻理解蜀绣在当代社会的多维价值。 创新力上，她让传统“说话”：她的作品既严格遵循古法，又自然融入当代审美与四川本土元素。在博物馆工作中，她更尝试将文物纹样进行创造性转化，古老的图案通过当代绣品重新走进生活。
三、殿堂之光：在锦绣博物馆完成传承使命的升华
如果说此前的罗佳丽是一位活跃在民间的传承使者，那么成都锦绣博物馆则为她提供了更具高度、更成体系的传承平台。这座集历史再现、工艺复原、收藏、 研究、展示于一体的综合性博物馆，本身就是一部立体的蜀地织绣文明史。在这里，罗佳丽的日常工作拥有了全新的维度： 她成为“活态展陈”的核心。博物馆的展厅里，静态文物诉说着历史——从古蜀文明的萌芽，到汉唐“蜀锦灌锦江”的盛况，再到明清贡品的华美。而在“非遗 活态传承展示区”，罗佳丽和徒弟们的飞针走线，则让这段历史“活”在当下。游客不仅能见到清代蜀锦的龙纹残片，更能亲眼目睹同样的纹样如何在当代绣娘手中重生。这种“文物+活态技艺”的展陈方式，正是该博物馆的一大特色，也让罗佳丽的技艺展示成为连接古今的关键纽带。 她成为专业研究的实践者。博物馆丰富的馆藏为她提供了无尽的学习资源。 她深入研究古代蜀锦的纹样构成、色彩搭配与工艺细节，并将这些心得融入自己的创作与教学中。 她成为中外文化交流的使者。成都锦绣博物馆作为成都历史文化的重要窗口， 每年接待大量中外游客。罗佳丽在指导游客体验蜀绣时，不仅传授“如何绣”，更阐释“为何这样绣”——讲解“锦鲤”纹样背后的吉祥寓意，“芙蓉”图案与成都“蓉城”别称的关联，让简单的体验升华为深度的文化认知。许多外国游客在她的指导下完成人生第一针蜀绣，这根丝线也因此成为连接中国传统文化与世界的桥梁。
四、经纬交织：个人、技艺与机构传承的融合
罗佳丽的传承之路揭示了一个深刻道理：真正有效的非遗保护，“人”“技”“境”三者的和谐统一。“人”是根本。正是她三十年如一日的热爱与坚持，从自学摸索到拜师精进，从独自创作到广泛教学，构成了传承的人格化载体。“技”是核心。 蜀绣的“针脚整齐、线片光亮、车拧到家”，这些历经千锤百炼的技艺标准，通过她的双手得以原真性保存，又通过她的教学得以系统性传递。“境”是保障。成都锦绣博物馆所提供的，正是一个理想的传承“之境”。这里不仅为技艺展示提供了权威平台，其深厚的学术资源、专业的保护理念、广泛的公众影响力，更将个人的传承行为纳入制度化、专业化的保护体系。博物馆内，战国时期的“舞人动物纹锦”与她手中的现代绣品并置，清晰勾勒出技艺演变的脉络；而她现场演示的“衣锦纹针”，正是对古代织锦纹理的针法再现。这种个人技艺与机构收藏、活态 演示与静态展陈的相互印证、彼此激活，正是当代非遗保护所追求的理想状态。
结语：一针一线绣未来
每天，当罗佳丽在成都锦绣博物馆的绣架前坐下，她面对的不仅是手中的丝 绢，更是跨越两千年的蜀绣星河。从汉代“锦官城”的官府工坊，到唐代“章采奇丽”的贡品，再到宋代“天下第一”的美誉，蜀绣的辉煌历史在她身后的展柜中静静流淌。而她，正用一针一线，将这条星河延续向未来。“在博物馆里刺绣，感 觉手中的线不只是线，是连着历史的。”罗佳丽曾这样形容现在的工作。的确， 在成都锦绣博物馆这个文化殿堂里，她的每一次运针，既是对古老技艺的虔诚致 敬，也是面向未来的创造性书写；既是个体生命的价值实现，也是千年文脉的当 代延续。 这位从人民商场橱窗外起步的绣娘，如今在博物馆的殿堂里，找到了传承的终极意义——不仅是守护一门手艺，更是通过这门手艺，让更多人看见中华民族的审美精神、工匠智慧与生生不息的文化创造力。而她与成都锦绣博物馆的相遇相成，也为我们这个时代的非遗保护，提供了一个“人、技、境”完美融合的生动范本。
